« Dans ma tête » de Tchif : Un pont entre passé et présent

L’artiste peintre béninois Francis Tchiakpè, connu sous le nom de Tchif, dévoile une œuvre captivante intitulée « Dans ma tête ». Cette peinture acrylique sur toile (120 x 120 cm) intrigue et hypnotise. D’un bleu intense et profond, elle semble contenir un monde entier, où les formes gravées dans la matière invitent à une immersion introspective. Présentée dans le cadre du thème « Transmission et mutation » lors de la 3ᵉ édition du Festival International des Arts du Bénin (FInAB) 2025 à Cotonou, cette création interpelle par sa sobriété apparente et la richesse de son message.

Tchif ne se considère pas uniquement comme un peintre, mais comme un artiste penseur, un explorateur des émotions humaines. Pour lui, « Dans ma tête » n’est pas une simple composition plastique ; elle incarne une quête de sens. À travers ce tableau, il invite chacun à méditer sur une idée essentielle : « Chacun de nous a une vie qu’il doit préserver. » Au cœur de la toile, une silhouette humaine se dessine, sa tête figurée sous forme de sphère éclatante. Cette figure est une métaphore de l’introspection et du savoir. Le bleu, omniprésent, joue un rôle fondamental : « Le bleu dans mon travail symbolise la vitalité. » explique l’artiste. Le jaune incandescent qui émane de cette sphère évoque, quant à lui, la clarté de la pensée. Ce jeu chromatique confère à l’œuvre une dimension contemplative et spirituelle, où le bleu devient le canal d’une réflexion existentielle sur la condition humaine.

Dans de nombreuses cultures africaines, l’art dépasse largement le cadre esthétique : il est le reflet d’une mémoire, d’un héritage, d’une connexion avec l’invisible. « Dans ma tête » s’inscrit dans cette dynamique. Pour Tchif, transmission et mutation ne sont pas de simples notions intellectuelles, mais des réalités qui façonnent nos existences. « On ne peut pas vivre dans ce monde sans vouloir donner, il faut transmettre. » En exposant cette œuvre, il souligne l’importance du passage de témoin, de l’enrichissement mutuel, tout en affirmant que chaque individu est porteur d’une identité en perpétuelle évolution. L’artiste met également en lumière la complexité de ce que nous sommes : un tissage de souvenirs, de traditions, d’aspirations et d’influences contemporaines.

« Dans ma tête » parle à la fois de l’intime et du collectif, du lien entre l’héritage et l’instant présent, de ce qui est visible et de ce qui demeure en filigrane. Cette alchimie traduit l’idée d’un mouvement incessant, d’un passage perpétuel entre hier et aujourd’hui. « Le présent n’existe pas sans le passé. Chaque présent est un passé subtilisé de quelques secondes à chaque fois. » souligne Tchif, ancrant ainsi son œuvre dans une réflexion sur la mémoire et la continuité du vivant.

Si « Dans ma tête » charme par sa profondeur philosophique, certains pourraient lui reprocher une approche trop abstraite. L’accent mis sur la méditation intérieure, sans repère temporel ou géographique explicite, pourrait déstabiliser les esprits en quête de références plus tangibles.
Mais c’est précisément cette liberté laissée à l’interprétation qui confère à l’œuvre une portée universelle. En s’affranchissant des cadres figés, Tchif laisse place à un dialogue ouvert avec le spectateur. Chacun y projette ses propres questionnements, rendant ainsi l’œuvre profondément personnelle.
Plus qu’une simple peinture, « Dans ma » tête est une invitation à se recentrer. À travers le langage des couleurs et des formes, Tchif interroge notre rapport au temps, à la mémoire, à ce que nous léguons. En entrelaçant passé et présent, il crée un espace où chacun peut réfléchir à sa propre trajectoire, à ce qu’il choisit de préserver et d’offrir au monde.

Face à cette toile, le regard se perd, l’esprit s’évade, et les pensées s’entrelacent. Car, au fond, comme le rappelle Tchif : « Nous sommes tous en perpétuelle évolution. » Ce tête-à-tête avec son œuvre nous rappelle une vérité essentielle : chaque être humain est un univers en soi, un territoire en mouvement, un livre dont les pages s’écrivent au fil du temps.

« Dans ma tête » n’est pas simplement une peinture, c’est un voyage. Un écho du passé dans le présent, un miroir où chacun peut apercevoir une part de lui-même.

Serges AMADJIGBETO